Farándula
Raphael se reinventa con un disco sinfónico
Remasteriza sus éxitos en los estudios Abbey Road en Londres con “Raphael, RESinphónico” un disco con acompañamiento orquestal combinado con música electrónica.
Por José Vera
MÉXICO | Notimex.- A sus casi 60 años de carrera, el cantante español Raphael, el llamado “Ruiseñor de Linares” no se queda atrás, se reinventa nuevamente a través de “Raphael, RESinphónico” un disco con acompañamiento orquestal combinado con música electrónica.
Desde Madrid, España, el intérprete de éxitos como “Mi gran noche” y “Yo soy aquél”, comentó a Notimex, vía telefónica, los pormenores del proceso de su nueva aventura discográfica, a la que, consideró, como el mejor disco de su larga trayectoria musical.
Grabado entre Abbey Road en Londres, Inglaterra, y MG Studios de Madrid, con “RESinphónico”, Raphael se reinventa con algunos de aquellos clásicos de su extenso repertorio y algunos otros grabados por primera vez desde su lanzamiento original.
Esas notas, advierten que no se supone una segunda parte de “Sinphónico” grabado en 2015 sino “una maravillosa vuelta de tuerca a ese concepto que hoy, realizado con el reconocido compositor Luca Vidal, llevan a cabo un alarde de reinvención con aquellas canciones que Raphael considera como parte de las “joyas de la corona” en su carrera, aderezados con el tono sinfónico y la música electrónica.
A bocajarro se le cuestiona a Raphael cómo y cuándo decidió arriesgarse en esta nueva aventura discográfica a lo que de inmediato responde: “Mira, tú sabes, y no te lo digo yo, que hace tres años yo hice “Raphael Sinfónico”, un disco de un éxito tremendo en todas partes del mundo, donde yo me presenté”.
Como consecuencia de ese éxito el artista español emprendió una de sus más largas giras por el mundo, y a raíz de todo ello, “se me quedó la espina de que eso se podía completar, es más, se podía ir mucho más hacia adelante, así nació este álbum”.
Aunque pudiera sonar presuntuoso, Raphael aseguró “yo soy una persona que me reinvento cada año, me gusta y me hace falta; lo necesito, me aburre hacer siempre lo mismo”.
Es así que decidió unirse al joven compositor Lucas Vidal, para solicitarle esa nueva locura en su vida profesional, a quien él contó esa loca idea que no lo dejaba quieto.
“Él me dijo ‘sinfónico, ¿quieres un disco sinfónico?’ y le dije ‘no, no, quiero más que sinfónico’. Y entonces empezamos a darle vueltas y salió la propuesta de juntar la música sinfónica con la música electrónica y entonces, salió esta maravilla, esta bomba con un sonido especialísimo, pues es la primera vez que se hace esto en el mundo”, señaló.
En efecto, en el material proporcionado por Universal Music, Luca explica que Raphael solicitó algo especial, diferente, novedoso, “una locura”, señaló el joven músico; ambos emprendieron en julio del 2018 la aventura de grabar “RESinphónico”.
– ¿Fue fácil el proceso de selección de los temas que incluye?
“Luca Vidal lo dejó eso en mis manos, seleccionar todos los temas puesto que necesitábamos canciones grandes, canciones importantes, canciones de estas mías que todavía son joya de la corona, porque necesitaba mucha melodía y mucha historia para poder hacer estos arreglos que son muy cinematográficos también.
“Como verás, yo elegí las canciones, se las mandé, y al mes me mandó el primer arreglo… ah, porque me dijo ‘¿tú qué es lo que más quieres?’ y le dije de pronto ‘yo quiero un “re”’, y él me entendió perfectamente”.
Subrayó que al mes le envió el primer arreglo, y cuando yo lo escuché, me llama y explica: ‘¿esto es lo que tú quieres?’ y le digo ‘esto es lo que yo quería’. Así que es un disco muy querido desde antes de nacer, y creo que a la gente le va a entusiasmar, en España ya está en el número tres de venta en dos semanas que lleva. Y creo que fue un disco histórico para mi carrera.
– ¿Y pudo dormir para hacer la selección de los temas? Son muchos diamantes los que tiene esa corona…
“Lo bueno es que yo tengo un repertorio enorme, y así es que siempre puedo hacer muchos más. Pero tampoco me gusta abusar de ello. Creo que esta jornada, digamos de canciones mías de antes, tendrá su final aquí en “RESinphónico”, y ya lo próximo que haga discográficamente, que ya estoy en ello, va a ser muy diferente. Y sobre todo va ser nuevo, ya verán”.
– ¿Qué tanto aprendió de esta nueva aventura discográfica?
“Bueno, yo aprendo siempre, y en mis conciertos, que son casi a diario, aprendo todos los días, porque tener el público en vivo, al frente, te enseña muchísimo, te enseña lo que debes y lo que no debes de hacer, cuando lo debes de hacer, cuando pega y cuando no pega; el trabajar delante del público te enseña muchísimo”.
Precisó que grabar en estudios importantísimos, “como yo he tenido la suerte de grabar, como fue el caso de Abbey Road, en Londres, que es uno de los mejores estudios del mundo, ¿no? Con una historia enorme; ustedes sólo se llevan el disco y se nota”.
– ¿Qué le dice a usted que este disco es el mejor de su amplia discografía?
“Pues lo que me hace decir que será el mejor, es porque lleva parte de las mejores canciones de mi historia, y sobre todo, yo he tenido la oportunidad en todos estos años de aprender muchísimo, y claro, hago las cosas mejor. Por eso es mejor que los discos anteriores, porque hago las cosas a conciencia. Mi voz la estás oyendo, sigue ahí”.
– Eso es innegable…
“No, es que es anormal que siga ahí. Sí, es anormal que una persona con cierta edad (75 años) pueda tener esta voz tan limpia y tan aguda, no? Es algo que me permite hacer discos maravillosos, y los que me quedan por hacer”.
-¿Podría compartirnos el secreto de dónde sale toda esa energía para seguir innovando o renovando sus éxitos a nuevas audiencias?
“La ilusión, todo esto se consigue con ilusión”, respondió seguro de sí mismo el cantante español más exitoso.
-Pocos artistas se arriesgan a innovar y prefieren quedarse en el confort, pero Raphael siempre ha ido para adelante.
“¡Ay, qué aburrimiento, qué aburrimiento! Es que a mí el confort no me gusta, a mí me apasiona la aventura, el avanzar siempre, aunque te equivoques, porque a veces aún una buena equivocación, está bien, eres humano y te puedes equivocar. Pero el confort, pues eso es cuando ya dejas las cosas en su sitio, y yo no sé cómo decirte que estoy empezando cada uno de todos los días”.
-¿Qué tanto le sirvieron las nuevas herramientas tecnológicas para hacer “RESinphónico”?
“Me sirvió mucho sobre toda la parte… las partes que electrónicas incoproradas, las que hay, porque la gente no se las espera. Y ya te adelanto que la versión de “Mi gran noche” será la reina de todas las discotecas, eso desde luego. Hasta te diré que mi canción más conocida, “Yo soy aquel”, la van a poder bailar en discotecas”.
-A usted lo molesta mucho la palabra “cambio”, ¿qué diferencia hay entre “cambio” e “innovar”, de acuerdo a su percepción?
“Pues el cambio es muy peligroso, cambiar es muy peligroso. sin embargo, renovarse e innovarse, eso es fenomenal, porque el que tú te renueves día a día, y si un día te equivocas, echas ese paso para atrás y vuelves a empezar. Pero si cambias drásticamente y te equivocas, se acabó”.
– ¿Renovar es fortalecer para Raphael?
“Renovarse o morir (risa). Indudablemente, renovar es fortalecerse, aprender mucho, nunca creerse que has llegado al máximo, el máximo está muy lejos y tienes mucho camino por recorrer”.
– ¿Usted ha detectado si el público prefiere al Raphael clásico, más que al actual?
“Pero es que al Raphael clásico lo tienen todos los días, porque parte enorme de mi concierto es de clásico, la gente me lo pide y yo se lo doy. Entonces la gente celebra mucho más cuando yo les doy una pirueta de modernismo, ¿no? Y sobre todo eso me permite presenciar en los estadios o en las salas donde yo suelo trabajar, a miles de personas que la mitad son jóvenes”.
-Hay quienes siguen creyendo, apasionándose con esas letras que usted interpreta, porque usted mismo se ha catalogado como un explicador de historias, de esos que cuentan historias de amor y desamor.
“Así es. Y es que ahora tengo un público nuevo, a raíz de todas estas cosas que yo hago, que es muy joven. Y es maravilloso poder cantar para cinco generaciones”.
– Terminado su producto discográfico ¿le agrada escucharlo? ¿Le ve algún detalle que de pronto considere usted que se le haya ido o haya querido mejorar? ¿Qué crítica le hace usted a su propio trabajo musical?
“No me pidas que le haga crítica que ya empiezo a buscarle defectos jajaja. No, en serio, yo tengo la buena costumbre, de no escucharlos después de que los he hecho y los he dado por buenos para que los puedan fabricar (imprimir y vender). Yo ya no vuelvo a escucharme, porque yo sólo detecto y escucho los defectos y eso es bueno, porque me hace siempre estar muy alerta”.
– Y esa actitud, obviamente, le permite mejorar para el próximo trabajo, ¿no?
“Claro, yo soy tirano conmigo mismo, eso ni lo dudes”.
-Antes de cortar la conversación le insistimos ¿por qué hacer un disco, en el terreno electrónico, por qué no realizar en otro género, ritmo o estilo su disco “RESinphónico”?
“La explicación se entiende por sí sola: “No, porque yo quería pegar (sic) este contraste tan tremendo que al final, cuando se juntan, se llevan bien como son lo sinfónico con lo electrónico. Lo sinfónico humaniza a lo electrónico, y queda brillante y maravilloso, óyelo, te va a gustar…”, concluyó.
“El Ruiseñor de Linares” tiene citas en el Teatro de Falla en Cádiz, el 10 y 11 de diciembre y el próximo 17 de diciembre en el Teatro Real de Madrid, para cuyas galas las entradas se encuentran agotadas, para disfrute de esta producción arropada por una orquesta sinfónica.
Raphael cantará el 10 de marzo en el Teatro Olimpia de París; el 21 de marzo en el Lensovet Palace de San Petersburgo y en el International House of Music de Moscú el 23 de marzo, mientras que la agenda lo tendrá el 4 de julio en el Royal Albert Hall de Londres.
En México promete presentarse a finales del 2019 para dar gusto a sus fans que lo han respaldado desde su primera visita al país.
Farándula
BTS llevará concierto de Busan a cines de México; preventa inicia este 28 de mayo
El fenómeno global de BTS volverá a las salas de cine en México con la transmisión internacional de su próximo concierto en Busan, Corea del Sur, como parte de la gira “Arirang”, informó la agrupación surcoreana a través de sus canales oficiales.
La presentación será proyectada en complejos cinematográficos de distintos países mediante el formato “Live Viewing”, experiencia que anteriormente ya había sido utilizada por la agrupación para retransmitir conciertos masivos realizados en Corea del Sur y Japón.
En México, las cadenas Cinépolis y Cinemex confirmaron su participación en la exhibición especial del concierto, aunque hasta el momento no se han detallado los complejos específicos ni los formatos de sala disponibles para las funciones.
De acuerdo con la información oficial difundida por BTS, la transmisión está programada para el sábado 13 de junio de 2026. Sin embargo, el grupo aclaró que en algunos territorios las funciones serán diferidas para ajustarse a los distintos husos horarios respecto a Corea del Sur.
La preventa de boletos iniciará el jueves 28 de mayo de 2026 a través de las plataformas digitales de ambas cadenas cinematográficas. Hasta ahora no se han dado a conocer los precios oficiales de las entradas, aunque se prevé una alta demanda debido al historial de funciones agotadas en eventos anteriores relacionados con la agrupación.
El concierto en Busan representa un momento significativo para el grupo y para el fandom ARMY, ya que la ciudad fue una de las últimas sedes donde BTS se presentó antes de la pausa provocada por el servicio militar obligatorio en Corea del Sur. Tras aquel periodo, los siete integrantes —Jin, Suga, J-Hope, RM, Jimin, V y Jung Kook— retomaron recientemente sus actividades grupales.
La fecha del espectáculo coincide además con el aniversario oficial del debut de BTS, celebrado cada 13 de junio, lo que ha generado expectativa entre seguidores sobre posibles momentos conmemorativos y un recorrido musical por distintas etapas de la carrera del grupo.
Las transmisiones cinematográficas de BTS se han consolidado en los últimos años como fenómenos globales de taquilla. Producciones como “BTS: Yet to Come in Cinemas” y “Break the Silence: The Movie” registraron alta asistencia en distintos países, incluido México, donde las funciones suelen reunir a miles de seguidores en complejos cinematográficos.
Farándula
Alistan gran tributo a Vicente Fernández en el rancho Los 3 Potrillos
GUADALAJARA | La música ranchera volverá a reunirse para rendir homenaje al legado de Vicente Fernández con el espectáculo “Tributo al Rey con Banda”, un evento especial que se celebrará en el emblemático Rancho Los 3 Potrillos, en Jalisco, lugar considerado símbolo de la trayectoria del llamado “Charro de Huentitán”.
El homenaje reunirá a destacadas figuras del regional mexicano que interpretarán algunos de los temas más emblemáticos de Vicente Fernández, como “Volver, volver”, “Estos celos”, “Acá entre nos” y “El Rey”. Entre los artistas confirmados destacan Julio Preciado, Edén Muñoz, así como agrupaciones sinaloenses y mariachi tradicional que participarán en una producción dedicada a mantener vigente el legado del intérprete jalisciense.
La presentación fue anunciada en una ceremonia realizada en Los 3 Potrillos, donde familiares de Vicente Fernández y productores musicales destacaron que el evento busca reconocer la influencia que tuvo el cantante en varias generaciones de artistas del género regional mexicano.
Además de los intérpretes invitados, se prevé la participación de integrantes de la dinastía Fernández, incluidos Alejandro Fernández y Vicente Fernández Jr., quienes podrían interpretar algunos de los éxitos más representativos del artista fallecido en diciembre de 2021.
El homenaje ocurre en medio de un renovado interés por la música ranchera y los espectáculos dedicados a figuras históricas del género. Organizadores señalaron que el objetivo principal es celebrar la vida y obra de Vicente Fernández, considerado una de las voces más importantes de la música mexicana y uno de los artistas más influyentes de América Latina.
Farándula
Rompe “Michael” récord de taquilla y desata polémicas
La película Michael, basada en la vida del llamado “Rey del Pop”, se convirtió en uno de los fenómenos cinematográficos más comentados del año tras romper récords de taquilla y, al mismo tiempo, dividir a la crítica especializada por la forma en que retrata la vida de Michael Jackson.
Dirigida por Antoine Fuqua y protagonizada por Jaafar Jackson, la cinta debutó con 97 millones de dólares en Estados Unidos y Canadá durante su primer fin de semana, estableciendo un nuevo récord para una película biográfica musical. A nivel internacional, el filme alcanzó más de 217 millones de dólares en su estreno global, superando marcas que anteriormente pertenecían a Bohemian Rhapsody y Straight Outta Compton.
El éxito comercial continuó durante las semanas posteriores al estreno. Diversos reportes señalan que la película ya superó los 580 millones de dólares en recaudación mundial y se mantiene entre las cintas más taquilleras de 2026, impulsando además un renovado interés por la música de Michael Jackson, cuyos álbumes volvieron a escalar en plataformas y listas de popularidad.
Sin embargo, el recibimiento crítico ha sido mucho más complejo. En el portal Rotten Tomatoes, la película debutó con apenas 29% de aprobación, mientras numerosos críticos acusaron a la producción de presentar una versión “suavizada” y “edulcorada” de la vida del cantante.
Las principales críticas se enfocaron en la omisión de los episodios más polémicos de la carrera del artista, particularmente las acusaciones de abuso sexual infantil que marcaron los últimos años de su vida pública. Medios internacionales revelaron que el tercer acto original de la cinta tuvo que ser regrabado debido a restricciones legales relacionadas con el caso Jordan Chandler, por lo que la historia termina en 1988, antes de las controversias judiciales.
A pesar de ello, incluso algunos críticos reconocieron el trabajo de Jaafar Jackson, cuya interpretación fue considerada uno de los puntos más sólidos del filme gracias al notable parecido físico, vocal y corporal con su tío. Las secuencias musicales inspiradas en temas como Billie Jean, Thriller y Beat It también fueron ampliamente elogiadas por fanáticos y espectadores.
En redes sociales y foros especializados, la conversación también se polarizó. Mientras algunos usuarios calificaron la película como un homenaje emotivo y espectacular para los seguidores del cantante, otros señalaron que la narrativa evita profundizar en los conflictos personales y las zonas más oscuras de la figura de Jackson.

